Hvordan bli en motedesigner

01 Har du det som trengs for å være en motedesigner?

02 må du gå på college?

Hvis du skulle spørre, "Må jeg gå på college hvis jeg vil være en motedesigner?" svaret ville være "nei". Men hvis du i stedet skulle spørre " Skal jeg gå på college ", ville svaret være en rungende "ja".

Mens du ikke trenger en grad til å være en motedesigner, kan man tjene på mange måter. Du vil ikke innse en av de mest håndgripelige av disse før du begynner å lete etter en jobb. Du vil bli utsatt for intens konkurranse og mange av dine konkurrenter vil ha en grad i mote design, oftest fra en fireårig høyskole. Selv om du klarer å få den første jobben i moteindustrien, uten bachelorgrad, blir sjansene for fremgang hindret av mangelen på en formell utdanning.

Markedsførbarheten din er ikke den eneste grunnen til å velge å få en grad. Å tjene en grad i mote design vil tillate deg å forbedre din tekniske ferdighet som designer. Du vil kunne bygge din portefølje. Du vil lære å tenke kritisk og få business acumen. Som mote design student vil du bli presentert med muligheter du ikke ville komme andre steder: tilgang til forelesninger og workshops med fagfolk som jobber i bransjen; en sjanse til å delta i moteshow og konkurranser; og tilgang til praktikplasser . Du vil bli undervist av fakultet medlemmer som for tiden, eller som tidligere har jobbet i bransjen. Du vil få muligheten til å bli kritisert og mentorert av dem. Din opplæring vil gi deg tilgang til karriere- og jobbsøkråd mens du er student og, i mange tilfeller, etter at du har oppgradert.

03 Hva du vil studere i college

Hvis du vil bli mote designer, må du velge mellom å delta på en kunst og design skole eller en tradisjonell liberal arts college, og tjene en BFA (Bachelor of Fine Arts) grad eller en BA (Bachelor of Arts) grad. Kunst og design skoler tilbyr alltid BFAer og noen har også BA-programmer. Liberale arts høgskoler tilbyr alltid BA og noen gir BFA også.

Når du er innmeldt i et BFA-stipendprogram, legger vekten på studieklassene dine, for eksempel de som du vil lære om mote design. Du vil tjene omtrent to tredjedeler av studiepoengene dine i studiekurs og om lag en tredjedel i liberal arts kurs. Omvendt er sant hvis du planlegger å oppgradere med en BA: to tredjedeler av studiepoengene dine kommer fra liberal arts kurs og en tredjedel fra studiekurs. Hvis du ønsker å la opsjonene åpne, eller hvis du planlegger å være mindre i et ikke-relatert fagområde, bør du delta i en liberal arts college.

Det er hundrevis av liberal kunsthøgskoler og, til sammenligning, svært få kunst- og designskoler. Lær så mye du kan om hvilken skole du vil søke på. Se etter programmer som er respektert i moteindustrien. For å komme i gang, sjekk ut The Council of Fashion Designers of America nettside. Du finner en liste over skoler som deltar i den organisasjonens stipendprogram.

Her er noen mote design klasser du sannsynligvis vil møte (kurs titler vil variere etter program):

• Klær Design
• drapering
• Flat mønster design
• Mote Illustrasjon
• Undersøkelse av moteindustrien
• Figur Tegning
• Motehistorie
• The Business of Fashion
• Mote Design: Konseptutvikling
• Moteportefølje Presentasjon
• Introduksjon til Basic Shoemaking
• Klipp og sy studio
• Strikketøy Studio

Din høyskoleutdanning vil ikke være komplett uten praktik. Mange høyskoler krever at du gjør en, men hvis du ikke gjør det, bør du likevel. Det vil gi deg muligheten til å se hva det egentlig er å jobbe i moteindustrien, samt å bygge opp et nettverk av kontakter.

04 Hva kan du gjøre mens du fortsatt er i videregående skole?

Mange vet tidlig om at de ønsker å designe klær eller tilbehør for å leve. Du kan være noen som sitter i matematikk og historie klassen drømmer om designene som popper inn i hodet ditt. Vær oppmerksom på læreren din fordi, om du søker på en kunst- og designskole eller en tradisjonell høyskole, vil karakterene dine være viktig. Du må også ta et stort antall generelle utdannelsesklasser på college, slik det du lærer nå, vil hjelpe deg senere.

Fortsett å tenke på motedesign skjønt, uten å overse det andre skolearbeidet ditt. Ta alle relevante klasser i videregående skole. Du bør lære å sy og skisse, selv om du må gjøre det selv. På den måten kan du begynne å lage klær og tilbehør og bygge en portefølje. Besøk stoffbutikker slik at du kan begynne å lære om forskjeller i innhold, mønstre og teksturer. Fortsett med dagens modetrender. Les tidskrifter som Vogue og Women's Wear Daily . Følg designere og fashionistas på sosiale medier.

Se på førskoleprogrammer på skolene som tilbyr en grad i mote design. Du kan delta på disse mens du er i videregående skole. De har vanligvis helg- og sommerprogrammer. Snakker om helger og somre, jobber i en klesbutikk, slik at du kan bli kjent med hva ting folk liker.

05 Hvordan få din første jobb som fashion designer

Moteindustrien er sentrert i store byer som New York og Los Angeles. Du må kanskje flytte for å få den jobben du vil ha.

Følgende er en liste over kvaliteter arbeidsgivere søker i mote designere, tatt direkte fra faktiske jobber kunngjøringer. Det er en god sjanse for at du ikke kan begynne å jobbe som mote designer rett etter at du har uteksaminert fra college - mange starter karrieren som mønstrer eller skisseassistenter - men siden dette er ditt ultimate mål, er det viktig å være klar over hva arbeidsgiverne forventer av dem som de vil ansette for de stillingene.

• "Kunnskap om kundens behov / ønsker, samt dagens og fremvoksende trender med muligheten til å oversette til merkevare-rett produkt, balansere kjerne og mote."
• "Ta sammen, sesongmessige, gjennomtenkte, helt rett, strategiske ideer til konsept."
• "Forståelse av produksjonsprosess og utvikling."
• "Mac-ferdigheter ved hjelp av Illustrator- og PhotoShop-applikasjoner."
• "Må være glad og ha en positiv holdning."