Tips for en effektiv kreativ skrivingskritikk

Vi vet alle erfaringen med å få en unhelpful kritikk, å føle seg stengt og motløs snarere enn pumpet opp for å revidere. Men hva gir deg den følelsen? Og hvordan kan du unngå å gi den til noen andre?

Å gi den riktige typen kritikk tar litt innsats og omtanke. Hvis du tar deg tid til å gi noen tilbakemelding om deres kreative skriving, enten i en klasse, en skrivegruppe eller en-mot-en, vil du gi tilbakemelding som vil hjelpe den forfatteren til å utvikle hans eller hennes styrker. Og i så måte vil du utvikle både dine kritiske tenkning ferdigheter og dine ferdigheter som forfatter også.

  • 01 Les arbeidet forsiktig.

    Les kortere skriftstykker minst to ganger, en gang for å få smaken og en annen gang med fokus på detaljene. Hvis det er mulig, ta en kopi av diktet eller historien, slik at de innledende musingene ikke må veksle over forfatteren. Unngå å lese arbeidet for første gang umiddelbart før møtet. Gi skrivetiden til å fungere på deg, og gi hjernen din tid til å mulle over skrivingen.
  • 02 Velg dine ord.

    Noen redaktører anbefaler å holde seg til "I" -sagnene (f.eks. "Jeg ville komme til konflikten raskere") i stedet for "deg" uttalelser, som pleier å føle seg personlig (f.eks. "Du må virkelig rette opp begynnelsen"). Fokuser på ditt eget svar, eller på selve skrivingen: "Prosa føltes litt vanskelig i denne delen," eller "Denne scenen ville være mer effektiv hvis den ble dramatisert. Det er mye utstilling her."

    Ærlighet er viktig, selvfølgelig, men som Alan Ziegler påpeker i The Write Workshop-notatboken , kan du ærlig si at du hater en historie, men bare noen som er i stand til å bli hevdet av hevn, blir en bedre forfatter av å høre det. Fokus på å gjøre en "god tro innsats for å være nyttig." Vær forsiktig med hvordan du sover din kritikk.

  • 03 Start med det positive.

    Mange klasser og skrivegrupper krever at hver deltaker sier en positiv ting og en ting som trenger arbeid. Vi svarer alle på negativ tilbakemelding bedre hvis det er noe positivt, og det gir en mer nyttig tone for kritikken. Altfor kritiske lesere trenger noen ganger å bli påminnet om at alle skriftstykker har noe som går for det.

  • 04 Vurder hvorfor det ikke fungerer.

    Lytt til deg selv som en leser. Hvis noe setter deg av en historie, eller hvis du kjeder dig under en del av det, vær oppmerksom. Prøv å finne ut hvorfor du har den reaksjonen. Hva jobber ikke med tegnet eller situasjonen, eller skriver du selv? Hvis du kjeder deg, er det for mye utstilling? Trenger det å være mer konflikt? Hvis du ikke er knyttet til tegnet, hvorfor ikke? Det kan være at historien er bare ikke din ting, men sjansen er, det vil være noe i ditt svar som kan bidra til å gjøre skrivingen bedre. Pass denne konstruktive kritikken til forfatteren i kritikken din.

  • 05 Ta vare på humor.

    Selv om en historie har noen virkelig latterlige ting om det, unngå å lage vitser på forfatterens bekostning, selv om de ser ut til å gå sammen med det. Å ta risiko er en del av den kreative prosessen, og det betyr at det ser latterlig ut fra tid til annen. Sjansene er, kritikken har allerede vist dem deres dårskap. Behandle deres fiasko med respekt.

  • 06 Ikke skjør bort fra sannheten.

    Hvis du er en person som har problemer med å gi kritikk, er dette din sjanse til å jobbe med det. Sakk det på de mest positive vilkårene, men kommuniser det du tror ikke fungerer. Språk som "Jeg tror historien kan bli enda bedre hvis ..." kan få deg til å føle seg mer komfortabel, og gjør forfatteren føler seg bedre også. Men levere din mening. Kritikken kan være et tegn på respekt. Det forteller forfatteren at du tror at deres skriving er verdt: du tror på talentet deres nok til å være ærlig med dem.