Tour Support av Music Industry Conglomerates
Musikkbransjen har endret seg drastisk i takt med de ulike kriser og muligheter for digitalisering. Som en del av dette noen ganger fantastiske, andre ganger foruroligende transformasjon, har enkelte selskaper og fremtredende kunstnere løst nesten helt forskjellen mellom kunstnereledelse , tour management og plateselskap, en del av en trend mot inntektsføring av alt relatert til kunstneren og hennes musikk. Endgame i denne trenden kan være kunstneren som eier sin egen etikett. I et slikt tilfelle betyr dette at kunstneren har ingen steder å lete etter turstøtte eller at hun har full kontroll over turneringsstøttebudsjettet? For store artister, sistnevnte absolutt; for andre mer som ingen turstøtte i det hele tatt.
Forholdet til Small Label Tour Support
Touring er ekstremt dyrt, så det er ikke overraskende at turstøtte har blitt vanskelig å komme forbi, spesielt for indiemusikk .
Dette har vært en fortsatt og økende trend; nå er bare de største superstjernene sannsynlig å få betydelig turstøtte. Det er noen grunner til dette:
- Siden albumsalget har krympet, ofte erstattet av digitale utgivelser av singler, kan Indie-etiketter ikke ha nok penger til å betale regningen
- Avkastningen på tour support er ikke garantert, spesielt på turer som i hovedsak er salgsfremmende turer designet for å hjelpe et band å bygge en fan base - turen kan hjelpe bandet å finne et publikum, men det kan ikke direkte oversette til nok rekordsalg for å kompensere investering.
Selv før den digitale revolusjonen hadde små label-støtte for touring-grupper lidd av disse og andre mer eller mindre innebygde problemer. Ofte lyktes turene å utvide fanebasen - men gjorde det mulig for kunstneren å flytte fra den lille etiketten til en stor. I andre tilfeller, som med Stomu Yamashtas banebrytende, men også hip-for-the-world-verdensmusikkgruppe GO, endte en sterk turnéstøtte fra adept musikkpromotør, produsent og etiketthode Clive Davis til slutt uten utbetaling. Dette var for øvrig en gruppe hvor nesten hvert medlem var en stjerne eller superstjerne, inkludert Stevie Winwood, Krautrock og EDM-pioner Klause Schultz, Al Demiola, og Santanas stjernetrommer Michael Shrieve. Og det var mer - det var et elleve stykke band hvor hvert medlem hadde en fan base. Fans ønsket ikke nødvendigvis å se alle 11 av dem på scenen samtidig.
Som kan være den underliggende leksjonen i trenden mot lite eller ingen turstøtte i det hele tatt for de fleste musikere: du kan ikke trykke på en streng . Den moderne holdningen av tour management og etiketter har nå en tendens til å være i tråd med at enten et nytt band vil lykkes på en eller annen måte uten turstøtte fordi publikum virkelig ønsker å høre dem (selv om de ikke visste det før de fanger dem på deres smertefulle , budsjett-mindre første tur) eller til slutt publikum virkelig ikke og ingen mengde tur penger vil endelig gjøre en forskjell.