Når de dramatiske rettighetene til en bok blir solgt, er det viktig å klare forventningene til avtalen og forhandlingsprosessen. Holly Frederick fra Curtis Brown Ltd. litterære byrå skiller fakta fra fiksjon når det kommer til film- og TV-rettighetene til en bok.
Holly, hva kan en forfatter forvente økonomisk fra en film eller tv-avtale? Stor rikdom?
Mens det ville være flott hvis klientene alle kunne være millionærer som følge av deres film- og tv-avtaler, skjer det ikke vanligvis.
Men avtalen bidrar indirekte til salg av boken, hjelper bokens og forfatterens profil.
For eksempel, her på Curtis Brown, minuttet et film- eller tv-salg er registrert, la Jonathan Lyons vite. Han overvåker vår avdeling for utenriks rettigheter, og han ønsker å få nyhetene umiddelbart fordi utenlandske utgivere elsker å høre det om en bok. Selge filmrettighetene øker sjansene for en bok - som kanskje ikke er hentet ellers - hentes i en utenlandsk oversettelsesavtale.
Og selvfølgelig, hvis prosjektet gjør det til skjermen, kan det virkelig positivt påvirke boksalget - som er målet for hver forfatter og utgiver.
Spesielt med den nye film- eller TV-slipsdekselet ... !
Si en regissør nærmer seg en forfatter om valg av hans eller hennes arbeid - hva vil du fortelle ham eller henne?
Vel, for mine egne Curtis Brown-klienter, er jeg kun alternativmateriale til erfarne produsenter - produsenter som har hatt erfaring enten som en leder som jobber for et selskap som anskaffer materiale eller som produsent som utvikler produkt og selger det til studioene og nettene.
Forfattere og regissører og skuespillere og skuespillere - det er absolutt en verdiskapning av å ha folk knyttet til et prosjekt, men produsentens ferdighetssett er en helt unik en fordi den er delvis kreativ, men da må de vite hvor de skal finne finansiering.
Produsenter må være aggressive på alle forskjellige nivåer - de må sette sammen et lag sammen, og da må de lede den kreative utviklingen av eiendommen og da må de finne en kjøper, og de må finne penger.
Det er i alles beste interesse at prosjektet får den beste muligheten til å bli gjort, og en erfaren produsent er helt kritisk for det. Det er de menneskene du vil ha bak prosjektene dine - så jeg pleier ikke å velge materiale direkte til forfattere og regissører.
For de andre interesserte, lukker jeg aldri helt en dør, men jeg forteller dem "Gå og finn en produsent, samarbeide med ham eller henne, og kom tilbake til oss." Vi prøver å få det til å fungere best for alle parter, men de fleste forfattere - selv de beste i verden - er ikke tilbøyelige til å gå opp med sin tennkopp og si, "Vil du finansiere filmen min?" En sterk produsent er et must.
Og hva med forfatterne selv, de som ønsker å bli involvert i den kreative prosessen med å lage film eller tv-serie?
Det avhenger av om prosjektet blir produsert av et studio eller selvstendig.
Vi snakket om penger, så jeg vil si at jeg vil gjerne selge alle mine bøker til studioer for mye penger. Hva skjer med studioer er at en bok går inn i et studio og noen ganger er det som å gå inn i et svart hull.
Studioet sier, "tusen takk" og de lukker døren, og det er ikke så mye mulighet for forfatteren å være involvert.
Du hører ikke om noe før tolv eller atten måneder senere når de forteller deg at prosjektet går videre eller de har bestemt seg for å slippe det.
På den uavhengige siden, uten å bli granulert om avtaleopprettelsen - fordi de er forskjellige - vil jeg si at det blir produsert uavhengig, kan åpne muligheten, hvis forfatteren velger, å tilpasse sitt eget materiale og spille en større del i den kreative prosessen, og jeg vil strukturere avtalen tilsvarende.
Si at du treffer en avtale for de dramatiske ytelsesrettighetene . Hvor lenge mellom avtalen og å se boka tilpasset på scenen eller skjermen? Det er så lenge til forfatteren blir TV eller film - ahem - "berømt"?
Jeg vil si at fjernsyn sannsynligvis har den korteste perioden du vil vite om prosjektet ditt skal gå videre.
Stage kan være i utvikling i år og år. Både ungdomsboken Outsiders av SE Hinton og Addie Bønn av Joe David Brown (som var grunnlaget for filmen Paper Moon ) har vært i utvikling i mange år - med TV er syklusen bare kortere.
En tv-avtale er laget, en forfatter er ansatt, og så er det bare en rekke hindringer - tilpasningen av en bok til et pilotskript. Hvis det er bra, er det en pilotordre, og de skyter en pilot. Og det forhåpentligvis begynner en serieordre - men du vet før heller enn senere om prosjektet ditt skal gjøre det til neste trinn.
Stage tilbud tar svært lang tid å gjøre, og utviklingsprosessen i [musikalsk] teater er veldig lang. Du må ikke bare nagle rettighetene, men du må trekke sammen et team av kreative samarbeidspartnere, inkludert en librettist og en tekstforfatter og en bokforfatter og en regissør. Og så komponerer du, og du lager, og da må du studere den, og da må du finne en finansør og deretter bestille et teater. Alle disse trinnene tar lang tid.
Filmavtaler er vanligvis et mellomrom, men tidsrammer kan variere mye.
Flere av intervjuet med Holly Frederick for å få et vell av innsikt i film- og TV-rettigheter til bøker, inkludert:
- Grunnleggende om hvordan en boks film- og TV-rettigheter blir solgt .
- Hva lager en bok "riktig" for en film- eller tv-produsent?
- Bok til film, bok på TV, bok på scenen - hva bidrar til å selge de dramatiske rettighetene til en bok .
- Oppholder seg på trender i film- og fjernsynsmarkedet.
Mer innsikt i barnas , unge voksne og generelt bokforlagslandskap og praktiske råd om hvordan man skal engasjere en litterær agent i disse ekstra intervjuene av Curtis Brown Ltd-agenter.
Holly Frederick, film- og tv-agent for Curtis Brown Ltd. litterære byrå i New York City, begynte sin karriere på Susan Schulman Literary Agency. I mange år var hun en utviklingsdirektør for nominert regissør Alan J. Pakula. Hun deltok på Barnard College og USC School of Cinematic Arts.